满族是一个古老的游牧民族,早在2000多年前就生息在中国东北长白山、黑龙江之间的广大地区,而后又扩及河北、山东、内蒙古等省、区和北京、西安等城市。勇敢剽悍的满族人民创造了丰富的音乐文化。其中,八角鼓作为一种戏曲艺术形式,是满族民众十分重要的精神生活食粮,而且是满族历史文化的特殊传承载体,包容了极其丰富的民俗文化,反映了满族群众的世界观、人生观、价值观和审美观。
 

满族的戏曲艺术形式——八角鼓 满族文化
 

  八角鼓戏是满族民间艺术的一种,它以演唱者所用的击节乐器八角鼓而得名,是民间群众喜闻乐见的一种传统曲艺形式。八角鼓,鼓身八角形,木制框架,大小直径17厘米左右,单面蒙蟒皮,鼓身周围嵌铜钹,并缀有丝穗子,鼓形小巧玲珑。演奏时用指弹击鼓面发出清脆的声音,摇震鼓身或手搓鼓面会发出悦耳的钹声。


  八角鼓的由来


  关于八角鼓的由来,传说它形似八角,此以象征着满族“八旗”,“八旗”是满族驻防军营中的一种称谓,它以不同颜色的旗帜,代表着不同军民的驻防地。八角中的7个面,穿插着7组21个铜钹,是代表和象征着八旗20个“旗佐”官和一个“空纛旗”鼓的下面拴着一对穗铀子,代表着八旗中的左右“两翼”, 铀子下面坠着的长流苏穗线,是代表着各旗下的军民人丁。八角鼓虽经历代兴衰,但是它的基本演奏形式、民间称谓以及演变和发展从未改变。


  八角鼓戏的特色


  八角鼓作为一种民间曲艺艺术,有单唱、拆唱、坐唱、群唱等四种演唱形式。八角鼓与岔曲、单弦、牌子曲关系密切,同为一体。岔曲、牌子曲是八角鼓演唱时所采用的曲调,单弦是八角鼓的一种演唱形式,而八角鼓又是唱岔曲、牌子曲和单弦时必备的伴奏乐器。做为满族民间艺术形式的八角鼓曲,是从岔曲、牌子曲中演变过来的,传至今日大约有两路唱调,一种正调的,一种越调。


  由于随着时间的推移,观众欣赏水平的提高,八角鼓戏在与地方上的剧种交流学习,很自然地在唱腔格调中有了不同套路套路,这就给其演唱形式、唱腔、格调等带来相应的变化。唱腔上也大体分为两种类型,可以说出现了两种流派。一类是以多种唱腔、多重曲牌和乐器组成的联奏联唱,并有场次、布景、完整的故事情节和人物造型。


  近年来,八角鼓戏曲发展速度缓慢。许多剧目、曲目濒临失传,亟待挖掘、整理与保护。八角鼓戏曲曲调悠扬婉转,具有很高的艺术价值,是我国戏曲艺术不可多得的戏种,对于研究我国的民族文化和民族艺术有着重要的意义。